鲁道夫.罗宾斯音乐治疗，唤醒你的潜能力

　　鲁道夫.鲁宾斯（Nordoff-Robbins）音乐治疗学派是由PaulNordoff和CliveRobbins两个人共同创建的。PaulNordoff是美国的一位作曲家和钢琴家，CliveRobbins是英国的一位特殊教育专家。他们在一起合作17年，直到1975年Nordoff逝世。Robbins之后主要和自己的妻子合作直到1996年妻子逝世。

　　创造性的音乐治疗方法

　　鲁道夫-罗宾斯音乐治疗是一种主动式的治疗方法，通过包括即兴演奏的创造性过程来达到治疗的目的。

　　这种音乐治疗方法基于这样一个理念：每一个人都具有先天的音乐能力，这种能力可以通过这对个人成长和发展的治疗而被激发出来。

　　这种自我实现的潜力会通过使用即兴演奏音乐最有效地唤醒，而这种人类本能的创造力也会有助于情绪、生理和认知方面的困难得到克服。

　　这是一个努力合作创造的形式，被治疗者在与治疗师共同创造音乐的过程中充当一个积极的角色，并在各种不同的音乐标准和特殊的乐器上进行音乐创造。

　　因为治疗师为被治疗者提供各种既不需要特殊的技能，又可以令人满意地自我表达的乐器作为选择，所以被治疗者不需要音乐方面的学习和训练的背景。

　　鲁道夫-罗宾斯音乐治疗协会或治疗中心在美国纽约、英格兰，苏格兰、丹麦、德国，日本和澳大利亚等国家都有其分支机构，其临床治疗，研究和书籍的出版都不断在发展中，成为在世界范围内的一个很重要的音乐治疗流派。

　　理论取向

　　鲁道夫和罗宾斯认为每一个人都是一个音乐的自我，被称作“音乐儿童”（Musicchild）。它对音乐产生反应，产生情绪的共鸣，并反映出人格的其它方面。他们写道：

　　“音乐儿童”是每一个儿童天生的，具有个人特点的音乐能力。这个感念是指人类普遍的对音乐的敏感性，是对调性，节奏的运动的结构以及关系的先天遗传的复杂敏感性。同时每一个儿童对音乐的反应也是明显不同的。

　　鲁道夫和罗宾斯认为残疾人由于自身的条件所限制，他们的“音乐儿童”的潜能被阻滞了，但却是可以被主动的音乐创造过程所唤醒的。而被唤醒的“音乐儿童”又进一步增进个体的自我意识，使他发现治疗性的体验的意义并参与其中，并因此在他的音乐反应中发展交流的愿望。

　　鲁道夫和罗宾斯还认为，音乐的体验反应一个人的心理和成长的状态。个体体验情绪的自我意识、形式和顺序、速度、节奏、和歌曲等的能力可以促进他的接收、认知和表达的能力，个体的人格也可以因此而更加有组织。如果一个人可以较好地参与到音乐的关系之中，那么他就能够更完全地，有能力地融入到他的环境之中。

　　罗宾斯在1973年开始把鲁道夫-罗宾斯音乐治疗的方法与马斯洛的人本主义心理学理论联系起来。马斯洛认为治疗因该集中在个体的潜力和优势，而不是集中在个体的不足和缺陷。罗宾斯认为马斯洛的这一观点与鲁道夫-罗宾斯音乐治疗的方法中“成长动力”（growth-motivated）的理念完全一致,同样都可以达到自我实现和高峰体验。

　　与人本主义心理学理论一样，他们都相信人的内部的学习过程可以创造出自我表达、自如地做出选择、以及发现自我的优势和弱势的机会。最后，罗宾斯非常认同马斯洛的有关人的勇气，勇敢、自由、自发性、整合、以及自我接受的品质是自我实现的基础的理论。

　　虽然在鲁道夫-罗宾斯音乐治疗的方法的早期是主要针对残疾儿童的，但是很快就被扩展到成年的人群中，包括综合医院、精神科医院和老年病医院。

　　另外，有些鲁道夫-罗宾斯音乐治疗师还在诸如情绪障碍的恢复、个人成长的正常成年人的领域工作。

　　正是由于需要在并没有严重的残疾的正常人群这个新的领域工作，促使鲁道夫-罗宾斯音乐治疗师将自己的方法与心理治疗的框架结构、理论和实践的方法相融合。结果，在鲁道夫-罗宾斯音乐治疗师们中间出现了不同的理念和流派。

　　一些治疗师喜欢在他们的治疗过程中采用心理治疗中的心理分析、内省、以及检验治疗师——被治疗者之间的医患关系等方法；但是另一些治疗师却认为鲁道夫-罗宾斯音乐治疗是一种以音乐为中心为其特点的方法，所以将治疗中的音乐体验转化为语言的形式是不必要，甚至是不正确的。

　　“他们认为，在心理学的框架中用语言来描述治疗过程中的创造性的即兴音乐演奏会歪曲音乐反应的本质。”。

　　为了调和这两个极端的观点，一些治疗师按照传统的心理治疗理论来解释在治疗中出现的音乐即兴演奏，一些有关鲁道夫-罗宾斯音乐治疗与语言心理治疗的关系的学术研究文章相继出现。

　　治疗设置

　　鲁道夫-罗宾斯音乐治疗的场所通常取决于病人的需要和资源的可能性。

　　在初期，鲁道夫-罗宾斯音乐治疗方法中通常使用两个治疗师作为一个治疗小组。主要的治疗师即兴演奏钢琴或吉他来促使儿童参与治疗性的音乐体验之中，以及负责整个治疗的方向；而辅助治疗师则根据主要治疗师的目的和方向，直接引导、支持和促进儿童对音乐的反应。

　　但是在临床的实践中，每一次治疗都使用两名治疗师并不是很现实。有的时候，在针对有较严重的生理障碍，或需要较多的肢体的帮助的病人的较大的集体治疗中，可能会需要两个以上的治疗时，而在更多的情况下，例如针对正常人群的治疗治疗中，可能只有一个治疗师进行工作。

　　根据治疗的需要，被治疗者可能参加个体治疗或集体治疗，也可以使二者同时参加。

　　对于那些严重的、没有语言交流能力、或行为很能会影响其他集体治疗的成员的被治疗者，个体治疗可能较为适合。

　　另一方面，有一些显示出具有较强的音乐能力和天赋的被治疗者也建议参加个体治疗，以便可以获得更多的关注和尽可能充分的获益性。一些被治疗者在个体的治疗中发展各种必要的能力，为未来的集体治疗作准备，但是并不是说，所有的被治疗者最终都要参与集体治疗。

　　集体治疗对于那些需要其他同伴的支持或示范作用的被治疗者可能就会跟能够适合一些。集体治疗可以是个体治疗的补充，使被治疗者获得或增强交流能力以及独立性。

　　当被治疗者显示出集体治疗中必要的交流行为后，在集体治疗中可能获得显著的治疗进展。如果被治疗者在个体治疗中显示出稳定，并需要增强社会性刺激时，他可能从集体治疗中获益。

　　对很多被治疗者来说，在集体的环境中创造音乐提供了重要的交流体验，对他们来说，这种交流体验可能是无法从其他途径获得的。

　　在鲁道夫-罗宾斯音乐治疗中，治疗师通常使用钢琴或吉他，所以这两种乐器的能力对治疗师是很重要的，它直接影响到治疗的效果。

　　在传统的鲁道夫-罗宾斯音乐治疗中，主要的治疗是只使用钢琴，但是到了1990年代后，很多鲁道夫-罗宾斯音乐治疗师开始使用吉他作为他们的主要乐器。

　　另外，治疗师的声乐能力也是非常重要的。治疗师的嗓音可以作为一种乐器，也可以作为歌唱。当治疗师的嗓音作为乐器的时候，它可以作为对钢琴或吉他的一种补充。

　　被治疗者使用各种乐器，而这些乐器均不需要专门的训练即可自如的演奏。

　　这些乐器包括各种大小不同的鼓、镲、锣、以及各种大小不同的木琴或铝板琴等等。另外还有一些特殊为残疾人设计的乐器也会在这里使用。

　　被治疗者的嗓音也可以作为一个非常方便的乐器，可以唱旋律，也可以唱歌词。

　　舞蹈或运动也是一种非常有用的自我表达的方式，被治疗者可以在治疗师的音乐的伴奏下随心所欲地动作或舞蹈。

　　在被治疗者对流行音乐有特别的喜爱时，流行音乐中常用的电吉他，键盘，架子鼓等乐器也可能被用到。